几米《地下铁》

太阳下山明早依旧爬上来，花儿谢了明年还是一样开，青春时光却如小鸟一般，一去无踪影。时光飞逝不可追，当昂贵的化妆品也无法掩盖岁月的痕迹，艺术将是返老还童的最后一剂灵丹妙药。

绘本中的不老仙丹

无论是古老的小人书、连环画，还是火爆当代的漫画书，在接触大规模文字阅读之前，图画书伴随了一代又一代人的成长。这些书籍中精美的画面也成为了不少人的艺术启蒙，在懵懵懂懂中与艺术有了第一次亲密接触。

几米《月亮忘记了》

随着年龄的增长，在成年人的世界，当大部头的著作占据书柜，图像所带来的乐趣已化为如烟往事。谁说只有小孩子才看图画书，每个成年人曾经都是小孩子，每个人心里都住着一位小朋友。在满满的书架中，不妨留给绘本一席之地，于最简单的图像中寻觅最初的童心。

谢尔·希尔弗斯坦《爱心树》

绘本的魅力在于它能够让无数大朋友发觉，原来生命中所有复杂的道理，都可以如此简单地讲出来。对于成年人，爱是舒婷笔下《致橡树》中“我们分担寒潮、风雷、霹雳，我们共享雾霭、流岚、虹霓”。而在绘本中，爱是《爱心树》中大树陪伴男孩从孩童到老年，大树因男孩而快乐，无私地给予他自己的全部。

佐野洋子《活了100万次的猫》

在传说中，“猫有九条命”，而在佐野洋子的绘本故事里，虎斑猫却活了100万次。在虎斑猫作为不同人宠物的前世，一次次的复活对它而言无足轻重，而当虎斑猫遇到了心爱的白猫，它的生命才真正有了需要活着的意义。

佐野洋子《活了100万次的猫》

通过一只猫的经历，《活了100万次的猫》为儿童，也为成年读者讲述生死与爱。当孩子们为虎斑猫不再复活而悲戚，也许只有成年人才能真正看到更多的深意。“人不应当害怕死亡，他所应当害怕的是未曾真正地生活。”

莫里斯·桑达克《野兽国》

而无论是成年人还是孩子，都可以用梦构筑起一个乌托邦。那里也许野兽出没，也许荆棘丛生，但不必害怕，除了你自己没人可以到达。就像《野兽国》里的麦克斯一样，你是“最野的野兽”，是那里的王。

莫里斯·桑达克《野兽国》

因为《野兽国》，“图画书成年了”。它的作者莫里斯·桑达克曾说：“当孩子恐惧、愤怒、痛恨和受挫折时，会感受到无助——所有这些情绪都是他们日常生活的一部分，而他们认为那是难以控制的危险的力量。”成年人亦有如此的烦恼，来到野兽国，最重要的便是学会“驯服”心中的猛虎，细嗅蔷薇之芳香。

人们不断长大，避免不了学会一个人面对人生，一个人吃饭、旅行，到处走走停停，一个人看书、写信，自己对话谈心。即便是一个人漂泊，你也并不是唯一那个孤独的旅人，高木直子的绘本是最好的陪伴。

高木直子《一个人life》

高木直子《第一次一个人旅行》

十年来，高木直子体验了无数《一个人的第一次》。《一个人上东京》去闯荡，也《一个人去旅行》，品味过《一个人的美食之旅》，经过了不知多少年的一个人住，也终于迎来了《一个人的小繁华》，一个人也能暖呼呼。

几米《走向春天的下午》

几米《星空》

而看几米的绘本，就像走进一个熟悉却新鲜的生命。长大的我们深知《我不是完美小孩》，却依旧渴望《我的错都是大人的错》，童年《又寂寞又美好》，请《世界别为我担心》，我有快乐和智慧的桨。《如果我可以许一个愿望》，希望《我的心中每天开出一朵花》。

几米《我只能为你画一张小卡片》

几米《向左走，向右走》

几米的故事，引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善。同时，也反映了现代人生活中的点点滴滴，每个人都能在他的故事找到映照和寄托。

几米的绘本虽然充满了娇滴滴的孩子气，但大部分都是写给成年读者的童话。其中《地下铁》《向左走，向右走》《星空》都曾被改编为电影。

艺术，从创想开始

（来源：时尚芭莎）